看二战题材的电影，心情一直是很矛盾的。
说理解时人的心情，感受到他们的痛苦和悲伤，那都是言不及义。电影永远道不清战争的残酷，以及那些在战争中将自己抛出，为不是自己的生命跳下悬崖的人。
我说马塞尔·马索，是一颗追寻艺术的心，遇见了生命，自我融化成良心，这符合电影的叙事和隐喻。
明明英文名是抵抗，却翻译为《无声的抵抗》，看过了，懂了。
它先说的是哑剧，是男主马塞尔·马索崇拜卓别林，想要从事默剧的心。
默剧，也可以说是哑剧，尤其是卓别林的哑剧，是快乐的艺术。快乐就不应该有眼泪
无声的抗议 海报真棒，电影真捉急。单人海报，配上男主角二战期间犹太哑剧演员的人设，真会让人浮想联翩。
结果看到这么个玩意。
根据人物设定想看到的内容基本没看到，没有惊喜，连惊吓都没有。几乎都在喊纳粹怎么坏，这群法国抵抗军多么不易。那你就好好讲抵抗军呗，讲一半又去救孩子了。
至于期待中的哑剧，只有寥寥两场戏，和片名 无声的抵抗 几乎不符。
编剧想要展示的东西太多，倾诉欲太强，导致篇幅不够，电影里所有的人都是一根筋插到底，几乎没有变化。靠大背景来吸引人，又不是史诗的套路，太直白
一开始就是奔杰西才看的，题材过于沉重，都猜到自己看过肯定会陷入一系列的沉思与反观。丧尸乐园是青春的回忆，那个懵懂畏缩的少年早已蜕变，此片作为一个怀着艺术梦想与人类美好憧憬的青年出现在影片之中，表面看上去独处亦有清欢事，实际上在女神面前完全就是段子手。
在艺术导论中有一段话我印象深刻：
所谓艺术，它一定是一杆人类追求感性自由和精神超越的风向标。
它的实质，其实是对自由的招魂，是对压迫的反抗，是对庸常的挑衅，是对无知的讽刺。
所有艺术
故事的开场，是将军专业户，算是意外的惊喜。涉及到战争的背景，话题自然是沉重的。
故事的主角，其实一开始只是个“演员”，这个世界上，留小胡子的也不一定是希特勒。
然而，在那个特殊的时代，“演员”这个角色，实在是没有太多的用处。甚至连主角的家庭，都不怎么待见。
或许是因为“懵懂”的爱情，主角才走上了营救的道路。然而促使主角毅然决然坚持的，大概还是因为心底的良知。
这种“毫不利己专门利人”的无畏精神，不是塑造出来的，也不是宣传出来的，显得更尤为可贵。
而主角的“技能”
无声的抵抗：有些事总是要做的，有些事总是不能忘记的
转载请注明网址: https://www.dudu0.com/tianmei/id-55498.html
