这个条目下目前真的有影评吗？
周末去影院看的电影，作为一个老电影爱好者看得还是挺开心的，因为里面对制片厂时代的细节塑造出色，可以说是这十年来各种相似时代背景的“申奥”电影中最佳。
不过我真的很怀疑，这个电影对现代观众是不是毫无看点？
列一下我能记起来的点，等着Netflix上线后各大迷影公众号出长文（据说诺兰今年出新片时已经让影评人们赚上好几篇稿费，芬奇出手应该也能开张管到跨年吧？）
- MGM & Mayer: 拍那个时代的好莱坞怎么可能没有MGM和Mayer，虽然名字在公司里
作者：Farran Smith Nehme (Sight & Sound)
译者：csh
译文首发于《虹膜》
赫尔曼·曼凯维奇写过的第二著名的东西并不是剧本，而是1925年那封写给作家本·赫克特的电报，他的自传《世纪之子》引用了这封电报，后来它也被无数好莱坞史学家传颂：
「你愿意接受每周三百英镑的报酬，到派拉蒙影业工作吗？一切费用预先支付。数以百万计的人在这里争相抢夺，但你的竞争对手其实都是白痴。可别让这件事传出去。」
在大卫·芬奇的《曼克》中，这封电报被寄往了一个不同的目的地——弟弟约瑟夫·乔·曼凯维奇
《曼克》是关于一部伟大电影《公民凯恩》如何诞生的电影，雷电华当时作为小公司给了曼克充分的创作自由，而今网飞作为互联网新势力给了大卫芬奇充分的创作自由，历史循环往复，螺旋上升。雷电华这个公司在历史上存在时间极短，出名的电影也几乎只有《公民凯恩》这一部，但网飞现在情况和雷电华完全不同，送碟事业起家，在线流媒体服务蒸蒸日上，但商业上的成功并没有给它带来传统电影制造公司同仁们的肯定，从奥斯卡不愿意接纳非院线上映的影片就能看出，于是网飞选择是砸钱，请导演，给创作自由，拉逼格
二零二零年是【矛盾】的一年，原本抽离而无具相的“社会”，因为巨大的苦难所撕扯，从奔赴前行的惯性里猛然爆发出一个粘滞的停顿。
对于悠长绵延的光阴洪流来说，这个须臾的停顿几乎接近静止。
然而仿佛是不约而同的灵犀，人们以各自的方式，在亘古不变奔赴至未来的那种力量的骤然放缓的这个时刻，以属于个体的性灵与敏感，回应这不寻常的“意外”——正因为这个【大】的“速度”的骤停
《曼克》作为一部讲述《公民凯恩》制作过程的网飞剧情片，人物以好莱坞编剧、制片厂高管等为原型。以下是他们的真实面貌。
作者：Nicolas Rapold
来源：《纽约时报》
2020年12月4日
虽然片名只是一个名字，但大卫·芬奇的《曼克》却囊括了好莱坞黄金时代的一众风云人物。这部深入好莱坞幕后的剧情片以20世纪30年代和40年代为背景，讲述了赫曼·J·曼凯维奇（加里·奥德曼饰）创作《公民凯恩》的狂飙历程。
这个任务对曼凯维奇来说是一个很大的突破
《曼克》不算是一部传统意义上的好片。虽然很多地方都让处理得不尽人意，但足够迷幻，而因此异乎强烈的摧残能力。
这种迷幻一方面归功于影片的黑白摄影。导演芬奇多次表明本片黑白摄影是对奥逊·威尔斯喜爱的表现主义风格的有意致敬。个人看来，这次致敬确实成功，但不仅仅在于表面上相似，更重要的是复制出了一种灵韵。影片的黑白捕捉到了个人眼中那个时代的摄影最迷人的一面 —— 失真。黑白让影片得以彻底飞离现实，毫无歉意地落入迷幻甚至梦幻。所有夸张的明暗对比，或是过于讲究的光源设计
曼克：非黑白能遮掩
转载请注明网址: https://www.dudu0.com/tianmei/id-1168.html
