这是20年代德国表现主义的延伸，是希区柯克60年拍摄《惊魂记》悬疑惊悚片后又一突破，是沿用41年奥逊威尔斯《公民凯恩》拍摄方法的尝试，是约翰弗兰克海默这个如教育家般导演36岁的作品。
如果我从上面三种角度谈这部电影，这篇文章就沦为老生常谈。
喜欢科幻的我，看到了几乎完全纪实的表述方式，这种表述在科幻题材显得独特，因为电影里毫不掩饰生活的琐碎、无奈。如果电影是“造梦”，那科幻就是更纯粹地创造极致的梦，这部电影没有造梦，甚至把我们要逃避的生活之苦更赤裸地揭露出来
科技的发展，让人的想象空间无限的大，反过来又催生和发展着科技。而科技向来就是双刃剑，利弊皆存。一旦先进的科技被少数不法分子所利用，那对人类的伤害也将是无限的大。很多电影导演一早就看到了这点，如库布里克等。他们奇幻的想象力，提醒着人类现在和将来都可能面临的问题，防不胜防又猝不及防。现实中比比皆是，并非耸人听闻。如同现在的网络一再被无孔不入的黑客所利用。这只现代科技漏洞中的冰山一角，更多更大的隐患还藏匿着。
拍过《浪人》的导演约翰·弗兰克・海默，以超前的眼光
The final chapter of director John Frankenheimer’s paranoia trilogy (afterTHE MANCHURIAN CANDIDATE 1962 and SEVEN DAYS IN MAY 1964), SECONDS posits the possibility of a second chance to start one’s life with a clean slate, through proper plastic surgeries and a fake death, and our protagonist is a 51-year-old bank manager Arthur Hamilton (Randolph, cogently laying bare his ambivalence concerning the wacky proposition), who is consequentially, reborn as Tony Wilson (Hudso
“假如给我一次重新来过的机会，我会...”
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这句话是如此迷人，几乎每个成年人都能用属于自己的独特内容把后半句补充完整。“重新来过”源自对生命中遗憾的不甘，仿佛只要按下人生的“重启键”，那些错过的人、未竟的事都能得到圆满的结果。然而，事实真的如此吗？电影《脱胎换骨》（也称“第二生命”，Seconds，1966）也许提供了不一样的答案。
《脱胎换骨》是导演约翰.弗兰克海默“偏执三部曲”（Paranoia Trilogy）的收官之作（另外两部分别是 谍影迷魂 和 五月中的七天）。影片改编自大卫·依莱（David Ely）的同名小说，讲的是一名事业有成的中年银行家亚瑟·汉密尔顿，突然接到来自老朋友查理的电话，得知了一个可以重新做人的机会。可问题是，查理在多年前已经离开人世，或者说本应是个已死之人，带着对真相的好奇和对重生的渴望，他决定一探究竟。
“不适”是本片给我的第一观感，并且伴随着之后的观影体验。设计大师索尔巴斯（Saul Bass）制作了非常风格化片头（据说巴斯在给希区柯克制作《迷魂记》的片头时，也延续了本片头的思路）
客观的青春自由无罪。什么嬉皮精神成了消费社会的帮凶。消费社会从何而来？人。这一切的帮凶都只是人自身的各种欲望。与什么嬉皮精神无关别尬黑学几个破词汇净乱扯污名化嬉皮精神。为了黑嬉皮什么都跟它硬扯上关系是吧。
剧情不够连贯惊悚元素没有完全不吓人故事也无比简单就是美国中年男子心理危机寻求青春与自由。整个片都在无病呻吟不作就不会死。一开始亚瑟没有珍惜现有生活身在福中不知福真正改头换面变成另一个人后又无比怀念希望回到从前的生活各种作最后又被弄死了
天才的电影，需要第3次阅读的电影。战斗的电影。当然也是，政治的电影。
首先我得承认，当年弗兰克海默的名片，满洲候选人，而且也在百大电影名单当中，我就没太看得懂。和当时美国冷战的高峰有关，那种心里的屏障和被谋杀的恐惧感，在电影中呼之欲出。
弗兰克海默总是在颠覆人们的常识。
比如在第二生命当中，每个人都接受的美国式生活，好好工作，好好挣钱，最后出人头地，然后养老送终。在男主角与自己的夫人像老年人那样的接吻之后，他已经彻底幻灭了。
当时美国就流行说
第二生命、脱胎换骨，第一生命、黄金夏季
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